cultura artística
O Cultura Artística foi reaberto em agosto de 2024. Saiba mais sobre essa história!
um patrimônio nacional
“Os dois maiores maestros e compositores brasileiros, Heitor Villa-Lobos e Camargo Guarnieri, prepararam com carinho especial o concerto de inauguração do Teatro Cultura Artística e de abertura da temporada de 1950”, assim descreve Ivan Ângelo o espetáculo de abertura daquele que era na época um dos maiores e mais modernos complexos culturais da América Latina. O projeto de Rino Levi mereceu matérias em várias revistas especializadas da época, com destaque à acústica das salas de espetáculo, ao moderno sistema de ar-condicionado, aos camarins e ao monumental painel de autoria de Di Cavalcanti. Seus dois palcos, nas décadas que se seguiram, abrigariam espetáculos memoráveis de teatro, música, canto e dança. Tudo isso torna o Cultura Artística um importante marco cultural e arquitetônico brasileiro, justificando seu tombamento nas esferas federal, estadual e municipal.
um novo
cultura artística
Em agosto de 2008 um incêndio de grandes proporções atingiu o Cultura Artística. As duas salas de espetáculo foram destruídas, mas felizmente a fachada com o mural de Di Cavalcanti, foyers do térreo e do primeiro andar e arquivos históricos foram salvos. O partido adotado pelo arquiteto Paulo Bruna, autor do projeto de renovação do Cultura Artística, preserva e recupera todas as áreas remanescentes do histórico edifício e atualiza as salas de espetáculo, circulações e áreas de apoio de acordo com os mais modernos preceitos de tecnologia, acústica e segurança. Reinaugurado em agosto de 2024, os dois palcos voltaram a receber uma programação variada e com a mesma qualidade que faz do Cultura Artística uma referência. As áreas de convívio do térreo e primeiro andar permanecem abertas durante o dia e as ações educativas que a instituição vem desenvolvendo ao longo dos últimos anos passaram a contar com uma infraestrutura de excelência. O Cultura Artística renasce olhando para o futuro!

a sala
de espetáculos
Ponto focal do Cultura Artística, a Sala foi redesenhada para abrigar uma programação musical variada. Seus 750 lugares, sendo 400 lugares na plateia central e 350 lugares no balcão, propiciando uma experiência intimista para concertos de música clássica, jazz, música popular, música eletrônica, espetáculos para a família e atividade educativas. O ambiente intimista é acentuado pela obra da artista plástica Sandra Cinto que reveste toda a sala. Trabalhando em proximidade com os engenheiros acústicos, a artista concebeu linhas e curvas que dão movimento à obra e ao mesmo tempo respondem às necessidades técnicas de reflexão do som. Já a escolha da cor amarela dialoga com a história do edifício, pois é a mesma originalmente utilizada por Rino Levi.
Meu projeto para as paredes do Cultura Artística
A imagem que eu sempre tive em mente foi criar um espaço primeiramente acolhedor, que receba o público de braços abertos e o ajude a ser transportado pela música seja
para onde for que ela o guie. Uma imagem aberta para diversas interpretações: uma paisagem, nuvens, água, movimento, efeito borboleta, vibração, sonho…
Colocar o pentagrama vazio no centro do palco é uma grande homenagem à escrita musical e a todas as composições que foram feitas e as que ainda estão por vir.
Gosto muito de dialogar com a história do antigo teatro em termos cromáticos, esta é a
minha forma de homenagear o arquiteto Rino Levi e mantê-lo por perto. A coloração mais amarelada/alaranjada/acobreada, pendendo para o dourado, me remete a um templo, um templo onde a Música, a Arte e o Amor são sagrados.
Sandra Cinto

auditório
Com 150 lugares e paredes em tons escuros, o Auditório foi pensado como um espaço versátil para apresentações musicais, espetáculos teatrais, leituras dramáticas, cursos e palestras, resgatando a tradição do Cultura Artística como um dos principais palcos culturais da cidade. O novo desenho mantém duas características que remetem ao projeto original. Sua localização no piso térreo, contígua ao foyer de entrada, propicia um diálogo muito próximo com a rua. Além disso, a cor original das poltronas também foi retomada. Durante as pesquisas de restauro, constatou-se que as poltronas eram azuis, do mesmo tom do piso de pastilhas de vidro do foyer, criando uma unidade entre o dois espaços.

o desafio
do restauro
Com 48 metros de comprimento e 8 metros de altura, a obra Alegoria das Artes é o maior painel concebido por Di Cavalcanti. Foram necessários 18 meses para restaurar as cerca de 1,2 milhões de pastilhas de vidro, trabalho que mereceu do IPHAN o Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade como melhor obra de restauro de 2012. Da mesma forma, as demais áreas remanescentes do prédio, incluindo fachada, foyers históricos do térreo e do primeiro andar, duas escadas e bilheterias tiveram todos seus detalhes originais restaurados. Estes espaços receberam de volta uma parte do mobiliário original concebido por Rino Levi e pelo Studio D’Arte Palma, de Lina Bo Bardi e Giancarlo Palanti, complementado pelo moderno mobiliário e pela comunicação visual idealizados por Luciana Martins e Gerson de Oliveira da ,Ovo.

um edifício vivo,
em diálogo com a cidade
Cobrindo o segundo e terceiro andares da fachada do Cultura Artística, o painel de Di Cavalcanti sempre despertou admiração por todos que transitam pela rua Nestor Pestana. Logo abaixo do painel, os antigos foyers do primeiro e do segundo andar, todos de vidro, propiciam uma integração do interior do prédio com o seu exterior. Essa interação é potencializada pela Livraria Megafauna, que ocupa a loja com interação com a rua. Além disso, foi criado um novo foyer emoldurado por cortina de vidro de quatro andares para aproveitar a vista para a área verde, que surgiu com a demolição de imóvel contíguo ao Cultura Artística, e para a Praça Roosevelt. Todos estes espaços permanecem abertos durante todo o dia, mantendo o quarteirão vivo e contribuindo à revitalização do entorno.

cultura artística
educativo
As iniciativas desenvolvidas pelo Cultura Artística Educativo impactam cerca de 10 mil pessoas a cada ano. Com o objetivo de contribuir para o desenvolvimento de jovens músicos e difundir a música clássica e a performance, as iniciativas incluem masterclasses, palestras, preservação e pesquisa do acervo histórico, distribuição de ingressos, atividades digitais, além do programa de bolsas de estudo Magda Tagliaferro, voltado a jovens músicos. Com a reinauguração do Teatro Cultura Artística, todos os programas existentes foram expandidos e requalificados. Masterclasses foram ampliadas em espaços de excelência para as execuções. Os bolsistas da instituição passaram a contar com espaços de estudo e de prática musical, incluindo quatro estúdios com tecnologia digital, com condições ideais para gravação e aulas à distância. O acervo tombado ganhou uma sala dedicada, dotada de modernos preceitos de tecnologia e segurança.

(11) 3256 0223
reconstrucao@culturaartistica.org
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